M U S I C A L S - D E U T S C H L A N D W E I T

HINTERM HORIZONT feiert Mitte Januar 2011 Weltpremiere im Theater am Potsdamer Platz. 20 legendäre Lindenberg-Songs erzählen deutsch-deutsche Liebesgeschichte.
"Gesamtkunstwerk Udo Lindenberg" in aufwändiger Musicalproduktion.

Hamburg/Berlin, 10.05.2010 Das Stage Entertainment Theater am Potsdamer Platz präsentiert Anfang 2011 die Weltpremiere von HINTERM HORIZONT. Das Stück erzählt mit den großen Lindenberg-Songs eine "East-West-Side-Story" voller Überraschungen. Die Geschichte: Das Jahr 2010 im Osten von Berlin. Eine Frau führt ein unauffälliges Leben mit Sohn und Ehemann. Bis zu jenem Tag, an dem sie von einer neugierigen Journalistin mit der Frage konfrontiert wird, ob sie der Grund für das geheimnisvolle Liebeslied "Das Mädchen aus Ost-Berlin" von Udo Lindenberg ist? Es beginnt eine Reise zurück in die Zeit des Eisernen Vorhangs, voller schicksalhaften Begegnungen und grenzenloser Gefühle.

Udo Lindenberg: "Ich freu mich riesig. Ausgerechnet am Potsdamer Platz, der in den 80ern ´ne Ruine war und wo die Mauer stand und ich für die Vopos da auf´m Wachturm ´n Ständchen auf der Schalmei geblasen und ihnen zugerufen hab´: ,Hey Jungs, zieht die Fummel aus. Schmeißt die Knarre weg. Der ganze Scheiß is´ bald vorbei und die Mauer kracht zusammen.' Schon das obergeilste, dass diese Sehnsucht nach Wiedervereinigung wahr geworden ist und meine Liebe zum damals verbotenen Mädchen aus Ost-Berlin ausgerechnet in diesem phantastischen Stage-Theater nun auf die Bühne kommt. Bin echt gespannt, wie meine großen Hits - Cello, Sonderzug nach Pankow, Hinterm Horizont usw. in dieser East-West-Side-Story rüberkommen. An meine Fans kann ich nur sagen: keine Panik! Da sind nur Voll-Profis am Werk: Ulli Waller als Regisseur, Thomas Brussig als Autor und die Musicalmacher von Stage Entertainment."

Udo Lindenberg steht wie kaum ein zweiter für die Sehnsucht der Deutschen nach Freiheit und Einheit Er lebte viele Jahre in West-Berlin, mit Blick auf den Todesstreifen. Ein Multitalent: Schriftsteller und Maler, Musiker zwischen Rock, Chanson und Rebellion. Aufgewachsen im tiefen Westen, fühlte sich Lindenberg dem Osten immer nah und "errockte" sich mit seinem Hit "Sonderzug nach Pankow" einen Auftritt im Palast der Republik in der DDR. Udo bot Honecker und dem System die Stirn und wurde für Millionen Menschen zum Symbol der Friedens- und Einheitsbewegung.

HINTERM HORIZONT bringt Lindenbergs Musik und Visionen erstmals in einem Gesamtkunstwerk auf eine deutsche Musicalbühne. Und auch ein Stück seiner eigenen Biographie. Johannes Mock-O'Hara, Geschäftsführer Stage Entertainment: "Ein Musical mit einem deutschdeutschen Thema könnte von keinem besseren als Udo Lindenberg kommen. Er schrieb schon Songs über das Einreißen der Mauer, als die meisten im Westen kaum noch an die Wiedervereinigung glaubten. Udo Lindenberg ist mehr als ein Entertainer: Er ist ein Unterhalter mit Haltung. Er steht für Konsequenz und Courage. Er hat maßgeblich an der Wiedervereinigung des geteilten Deutschlands mitgewirkt. Wir haben allen Grund zu feiern - denn es erscheint uns nahezu schicksalhaft, dass wir die Premiere von HINTERM HORIZONT gerade in unserem Theater am Potsdamer Platz zur Uraufführung bringen können."

Stage Entertainment produziert HINTERM HORIZONT in Zusammenarbeit mit Ulrich Waller und Thomas Collien (St. Pauli-Theater Hamburg). Das Buch stammt von Thomas Brussig ("Sonnenallee"), Regie führt Ulrich Waller.

Allen Fans und Gästen von HINTERM HORIZONT, die bereits Eintrittskarten für den ursprünglich geplanten Premieren-Zeitraum ab November 2010 (bis 22. Januar 2011) erworben haben, bietet Stage Entertainment den kostenlosen Umtausch der Tickets für einen neuen Wunschtermin oder die Erstattung des Geldes an. Kunden, die direkt im Theater, telefonisch oder online Tickets gebucht haben, werden von uns persönlich kontaktiert. Alle anderen Gäste können die Tickets dort umtauschen, wo sie gekauft wurden.

H A M B U R G

Fliegende Nonnen bringen himmlische Botschaft nach Hamburg

Sister Act feiert am 02. Dezember 2010 Premiere im TUI Operettenhaus

Hamburg, 17.05.2010 Nonnen sind im Anflug auf Hamburg, und ab jetzt geht es rasend schnell. Am 2. Dezember feiert die Stage Entertainment-Eigenproduktion Sister Act - Ein himmlisches Musical-Vergnügen Premiere im TUI Operettenhaus. Hamburgs "sündige Meile", die Reeperbahn, ist ab dann fest in der Hand der Musical-Nonnen, die mit unglaublichem Soul und mitreißendem Groove die heiligen Hallen am Spielbudenplatz zum Beben bringen. Selbst die härtesten Ganoven Hamburgs werden dann nicht mehr ihre Colts, sondern nur noch ihre Hüften kreisen lassen.

Das Musical Sister Act, das momentan vor ausverkauftem Haus im Londoner Palladium Theater am West End läuft, beruht auf dem gleichnamigen Film, der allein in Deutschland Millionen von Zuschauern immer wieder begeistert. Die Castings für die Besetzung sind in vollem Gange, und schon bald wird feststehen, wer als Nachtclubsängerin Deloris in die Fußstapfen von Whoopi Goldberg treten darf. Die Schauspielerin wird in Hamburg übrigens genau wie bei der Londoner Produktion als Co-Produzentin auftreten.

Sister Act erzählt die Geschichte der Disco-Diva Deloris van Cartier.Als Zeugin eines Mordes wird Deloris von der Polizei in Schutzhaft genommen und an den einzigen Ort
gebracht, der wirklich Sicherheit bieten sollte: ein Kloster! Als Nonne verkleidet findet sie schnell Fans unter ihren Mitschwestern, denn ihr Leben ist die Musik und so hilft sie kurzerhand dem etwas verstimmten Chor des Klosters auf die Notenschlüssel und sorgt dafür, dass statt den schwachen Nonnenstimmchen ein wahrhaft göttlicher Choral ertönt. Ganz nebenbei verhilft Deloris gemeinsam mit den Mitschwestern auch dem heruntergekommenen Viertel zu neuem Lebensmut - und riskiert dabei, ihre Undercover- Tarnung zu verraten. Die Gangster nehmen die Verfolgung auf und sind ihr schon bald dicht auf der Fährte. Läuft Deloris Zeit ab? Oder hat die Bande die göttliche Kraft einer Schwesternschaft unterschätzt?

S T U T T G A R T - WE WILL ROCK YOU

"Rock the Street" startet Weltrekord beim FIFA-Fan-Fest

Zum Deutschlandspiel startet das Queen-Musical einen Weltrekordversuch im "größten gemeinsamen Singen" auf der Fanmeile in Berlin

Berlin, 03.07.2010 Das offizielle Vorprogramm des "Deutschland-Argentinien"-Spiels heute lautet: WE WILL ROCK YOU! Die Darsteller der Show, die im Oktober ihre Premiere im Theater des Westens feiert, werden die rund 350.000 Besucher der Berliner Fanmeile auf das Spiel ,einrocken'. Mit Hits wie "We are the Champions" und "We will rock you" wird den Fans auf der Strasse des 17. Juni schon vor Anpfiff - ab 14:00 Uhr - eingeheizt.

Zusätzlicher Höhepunkt: WE WILL ROCK YOU will mit allen Besuchern der Fanmeile den Guinness Weltrekord im "größten gemeinsamen Singen" brechen. Der aktuelle Rekord liegt bei 104.637 Menschen und sollte - gemessen am Ansturm der letzten Tage - zu brechen sein. Der Rekordversuch wird unter Berücksichtigung des Guinness-Buch-Reglements durchgeführt und beinhaltet unter anderem eine zeitliche Vorgabe (5 Minuten muss gesungen werden) und Vorgaben zur nachträglichen Beweisführung (Bild- und Tonmaterial, Rekordzeugen etc.).

Weltrekord-Versuch und Auftritt des WE WILL ROCK YOU-Ensembles finden um 13:45 und 14:45 Uhr auf der Hauptbühne, direkt vor der Siegessäule statt.

Ab kommendem Herbst wird in Berlin gerockt! Mitte Oktober feiert das Musical WE WILL ROCK YOU, mit den unsterblichen Songs von Queen, endlich Hauptstadtpremiere. Weltweit über zehn Millionen Zuschauer, davon über viereinhalb Millionen allein im Dominion Theater, einer der größten Bühnen im Londoner West End, machen WE WILL ROCK YOU zu einem der erfolgreichsten Musicals aller Zeiten. Ab Oktober wird das erste "Rock-Theatrical" überhaupt, wie der legendäre Queen-Gitarrist Brian May das Musical nennt, endlich in die deutsche Hauptstadt kommen. Und das in der Original-Produktion und in einer aufwendigen, deutschen Inszenierung.

WE WILL ROCK YOU
Ab 21. Oktober 2010 im Theater des Westens Berlin.
Karten von 29,90 bis 99,90 € (zzgl. Gebühren) unter 0 18 05 / 44 44
(0,14 € /Min. aus dem dt. Festnetz, Mobilfunkpreis max. 0,42€/Min.)
www.wewillrockyou.de

H A M B U R G - TARZAN®

Nach Verletzung: Alexander Klaws wieder fit für Tarzan

H A M B U R G - Ich war noch niemals in New York

Der Countdown läuft: in 100 Tagen verlässt Ich war noch niemals in New York Hamburg

Am 26. September hebt sich der Vorhang für das Erfolgsmusical zum letzten Mal in der Hansestadt

Am Freitag beginnt der Countdown: Nur noch 100 Tage wird Ich war noch niemals in New York seine Gäste auf die wohl turbulenteste Kreuzfahrt der Musicalgeschichte mitnehmen. Nach fast 1.200 Shows hebt sich am Sonntag, den 26. September zum letzten Mal in Hamburg der Vorhang für das Erfolgsmusical im TUI Operettenhaus. Dann heißt es "Leinen los!" und Ich war noch niemals in New York nimmt Kurs auf Stuttgart.

In der fast drei jährigen Spielzeit gingen über 1,5 Millionen Besucher mit dem Ensemble auf eine heiter-romantische Seereise. Über 300 Perücken wurden für die Darsteller angefertigt, fast 1000 Kostüme und weit mehr als 1000 Paar Schuhe fanden ihren Weg auf die Bühne. Vor der Premiere im Dezember 2007 arbeiteten international preisgekrönte Bühnengrößen in einer vierjährigen Entwicklungsphase daran, das maritime Flair und den Glamour des Broadways auf die Bühne am Spielbudenplatz zu bringen. Die erste Eigenproduktion der Stage Entertainment Deutschland ist ein mitreißendes Erlebnis mitten auf dem Meer mit 21 Songs des Sängers und Entertainer Udo Jürgens und wurde bereits erfolgreich nach Wien lizenziert.

Der Vorverkauf für die neue Saison 2010/2011 ist eröffnet:
Dracula tanzt den Bolero

Dracula tanzt den Bolero! Stars und Sternchen posieren im Blitzlichtgewitter der Fotografen auf einem spiegelglatten Roten Teppich. Inspiriert von den schönsten Holiday on Ice-Momenten der letzten Jahrzehnte zeigt die beliebteste Eisshow der Welt in ihrer neuen Produktion professionellen Eiskunstlauf in einer beeindruckenden Kulisse: Ein farbgewaltiger Wirbelwind schwebt über der Bühne und verwandelt jede Szene in ein buntes Treiben mit ganz eigenem Charakter. Festival präsentiert sich verführerisch beim Maskenball in Venedig, geheimnisvoll beim Tanz der Geister und Vampire und heißblütig beim Bolero. Höhepunkt ist das futuristische Finale des gesamten Ensembles in französischen Haute Couture-Kostümen, dazu Laser Lights und echtes Feuerwerk. Mit Festival eröffnet Holiday on Ice die Saison 2010/2011 und verspricht den Zuschauern von der ersten bis zur letzten Minute Vergnügen pur. Der Vorhang für die Weltpremiere der neuesten Show von Holiday on Ice hebt sich am 11. November in der o2 World Hamburg.

Schon jetzt können sich alle - Holiday on Ice-Begeisterte, Eiskunstlauf-Liebhaber und jeder, der neugierig geworden ist - die besten Plätze sichern, denn die meistgesehene Eisshow der Welt hat den Vorverkauf für die neue Saison 2010/2011 eröffnet. Die beliebte Live-Entertainment-Produktion präsentiert ab November die beiden Shows Festival und Tropicana in insgesamt 23 deutschen Städten bundesweit. Tickets gibt es zwischen 19,90 € und 49,90 € an allen bekannten Vorverkaufsstellen, unter www.holidayonice.de oder unter 01805 / 44 14*. Kinder bis einschließlich 15 Jahre erhalten Tickets zum Festpreis von 10 € auf allen Plätzen für alle Vorstellungen in der Woche; am Wochenende kosten Karten für Kinder nur 50 Prozent der regulären Preise.

Festival - Vergnügen pur

Gleich zu Beginn von Festival ist der Name Programm. Stars und Sternchen posieren im Blitzlichtgewitter der Fotografen auf einem spiegelglatten Roten Teppich - begleitet von der aktuellsten Musik von heute. Festival führt das Publikum mit energiegeladenen Rhythmen in die faszinierende Welt von Holiday on Ice.
Im Tanz der Geister und Vampire entführt die neue Show die Zuschauer in die geheimnisvolle Unterwelt des Draculas. Mit seinem hypnotisierendem Solo-Auftritt zieht der unwiderstehliche Beißer das Publikum in seinen Bann und präsentiert mit seinen fliegenden, maskierten Gehilfen den geisterhaften Walzer.
Auf dem verführerischen Maskenball in Venedig lässt Festival das Publikum mit prächtigen und farbenfrohen Kostümen an dem ereignisreichen Event teilhaben. Die berühmte und wunderschöne Szene von Romeo und Julia bringt jedes Zuschauerherz zum Schmelzen.
Mit schwarzen und tiefroten Farbakzenten an den temperamentvollen Tangokostümen präsentieren die Eiskunstläufer von Festival die legendäre Bolero-Nummer.
Höhepunkt der Show ist das futuristische Licht- und Feuerspektakel in atemberaubenden Haute Couture-Kostümen. Mit einem Sprung in das 21. Jahrhundert verwandelt Festival die Show zu einem einmaligen Dance Club-Event mit beeindruckenden Lasershow-Effekten, einem echten Feuerwerk.

Tropicana - die Show mit den schönsten Hits von Barry Manilow

Tropicana nimmt das Publikum mit auf eine Reise längs durch Amerika, von den pulsierenden Straßen New Yorks bis an karibische Strände. Dabei steht die unterhaltsame Produktion ganz im Zeichen der schönsten Hits von Superstar Barry Manilow: Songs wie "Mandy" und "Copacabana" werden bei Tropicana von Weltklasse-Eiskunstläufern atemberaubend interpretiert. Große Arrangements eines Symphonieorchesters wechseln sich im Laufe der Show ab mit Latino-Pop, traumhaften Balladen, den swingenden Rhythmen einer Big Band aus den 40ern und dem Rock' n 'Roll-Feeling der 50er Jahre.

Einzigartig: In Tropicana verbindet sich die spektakuläre Akrobatik auf dem Eis mit optischen Illusionen und einer opulenten Bilderpracht. Möglich wird das durch ein besonderes Bühnendesign - eine riesige LED-Wand mit 25.000 Lichtern zaubert eine glitzernde Traumwelt. Was ist noch spiegelglatte Bühne, was ist Projektion?


Holiday on Ice - die meistbesuchte Eisshow der Welt

Mit mehr als 320 Millionen Besuchern (Das ist Guinness-Rekord!) ist Holiday on Ice die beliebteste Eisshow der Welt. Über 65 Jahre nach der ersten Vorstellung im Dezember 1943 - einer kleinen Hotelshow in den USA - ist Holiday on Ice heute ein global agierendes Unternehmen. Holiday on Ice arbeitet mit Elementen aus Theater, Tanz, Oper, Pop, Magie, Musical und Akrobatik. So entstehen besonders innovative und originelle Produktionen, die jährlich mit rund 1.100 Vorstellungen in mehr als 110 Städten in 20 Ländern weltweit gastieren. Allein in Deutschland haben in der vergangenen Saison rund 750.000 Menschen Holiday on Ice besucht. In der Saison 2010/2011 tourt Holiday on Ice mit insgesamt vier Produktionen durch Europa über Asien bis nach Südamerika. Zwischen November 2010 und März 2011 präsentiert Holiday on Ice seine Shows Festival und Tropicana in 23 deutschen Städten.

BLUE MAN GROUP
Show begeistert Berlin und seine Gäste

Blaue Männer begeistern im sechsten Jahr und avancieren mit der BLUE MAN GROUP zu einer der beliebtesten Shows in der Hauptstadt. 80% der Zuschauer sind Touristen und machen die Produktion zu einem Wirtschaftsfaktor mitten in Berlin. Ein bilinguales Show-Update bindet seit einigen Tagen Ausländer noch stärker ein.
Berlin, 26.01.2010. Lustig, verspielt und hemmungslos: die BLUE MAN GROUP. Vor drei Jahren eröffnete sie mit dem Bluemax Theater ihre eigene Spielstätte direkt am Potsdamer Platz. Schon seit 2004 zählt die Show aus New York fest zur Entertainment-Szene Berlins. Hier feierte die Produktion Europapremiere und bietet eine einzigartige Form der Unterhaltung. Ein Mix aus Musik, Comedy, Kunst und Wissenschaft, der mittlerweile vor allem auch Touristen anzieht, aus dem In- und Ausland. BLUE MAN GROUP ist mit ihrer fast sechsjährigen Spielzeit und über zwei Millionen Zuschauern die erfolgreichste Ensuite-Show in Berlin. Es gibt keine andere Show, die seit ihrer Premiere durchgehend in der Hauptstadt gespielt wurde. "Die Show ist so explosiv und unkonventionell wie die Stadt, in der sie aufgeführt wird", so bestätigt auch Burkhard Kieker, Geschäftsführer der Berlin Tourismus Marketing GmbH.

Die drei kahlköpfigen Blue Men nehmen das Publikum mit auf eine unterhaltsame, komische, spannende und musikalisch einmalige Reise. In ihrem Bluemax Theater, direkt am Potsdamer Platz, verzaubern die drei blauen Männer ihre Zuschauer, indem sie sie situativ und interaktiv ins Geschehen mit einbinden: Das verrückte, laute und bunte Miteinander-Erlebnis begeistert die Blue Men wie das Publikum gleichermaßen. Die ungewöhnliche Show hat bereits die Herzen von Millionen Menschen weltweit erobert, u.a. in New York, Boston, Chicago, Tokio und Las Vegas. Weltweit ist die BLUE MAN GROUP bekannt als kreatives Team von Künstlern, deren Theater-Shows und Multi-Media-Performances Kritiker als "witzig", "optisch überwältigend" und "musikalisch stark" beschreiben.

"Die BLUE MAN GROUP ist eine Show für alle. Egal, ob Jung oder Alt," so der Amerikaner Chris Wink. Er gehört mit Matt Goldman und Phil Stanton zu den Gründern der BLUE MAN GROUP. Alle drei standen die ersten Jahre selbst auf der New Yorker Bühne. Sie sind die Ur-Blue-Men und heutigen Produzenten. Die Show ist kurzweilig und steckt voller Eindrücke. Sie ist interaktiv und bedient verschiedene Sinne. Dabei verfolgt die BLUE MAN GROUP stets eine Grundidee: "Als Erwachsene lassen wir uns oft zu schnell zivilisieren und passen uns an. Wir lassen uns nur noch schwer begeistern und beeindrucken. Unsere Show soll ein Spielzeug für Erwachsene sein und helfen, uns allen ein wenig mehr Kindlichkeit und Offenheit zu bewahren", erläutert Wink. Die Show ist voller Facetten, auch musikalisch. Ob Punk oder New Wave, Krautrock oder Techno - auf ihren Rohr-Instrumenten trommeln die Blue Men die unterschiedlichsten Songs und Musik-Genres. Unterstützt werden sie von einer vierköpfigen Live-Band. Dabei bestimmen die schnellen Beats das Tempo der Show. Das Außergewöhnliche: Alle verwendeten Instrumente wurden eigens von der BLUE MAN GROUP entwickelt und erzeugen einen einzigartigen Sound. In Berlin begeisterte die BLUE MAN GROUP seit ihrer Deutschlandpremiere bereits über zwei Millionen Zuschauer aus dem In-und Ausland.

Damit ist sie die erfolgreichste En-suite-Show in der Hauptstadt - und ebenso die einzige Produktion, in der sich auch nicht Deutsch Sprechende bestens amüsieren können. Denn hier wird nur wenig gesprochen. Die Blue Men kommunizieren über Gesten, Blicke und Musik - es wird mit Sprache und Worten gespielt. Alle deutschsprachigen Elemente wurden ins Englische übersetzt - und dabei seitens des amerikanischen und deutschen Kreativ-Teams streng darauf geachtet, dass die Show in beiden Sprachen zu 100 % verständlich bleibt. Jens Fischer Rodrian, musikalischer Leiter/Kreativteam der BLUE MAN GROUP: "Die Texte wichtiger Bestandteil der Show. Wenn man sie nicht versteht, geht der Witz verloren. Deshalb haben wir englische Texte eingefügt und Szenen überarbeitet. Dabei war uns wichtig, diese Texte nicht 1:1 zu übersetzen, sondern mit den Sprachen spielerisch in Blue Man-Manier umzugehen. Gleichzeitig haben wir auch einige der Szenen überarbeitet und ein neues Ende der Show entworfen." Die Ironie der Sprache ist nunmehr zu einem neuen Faktor der Show geworden: Genaues Hinhören und Hinsehen führt zu einem sprachübergreifenden Show-Erlebnis, das - wie nur sehr selten in Shows zu erleben - deutsch- und englischsprachige Gäste gleichermaßen begeistert. Die BLUE MAN GROUP ist damit noch internationaler, noch kommunikativer - in Deutsch und Englisch.

Zoodirektor und Blutsbrüder taufen Esel auf "Apollo 14"

Abahachi, Ranger & Dimitri unterstützen Tierpark und Zoo Berlin als Botschafter und Förderer.

Berlin, 25.03.2010 Esels-Taufe im Berliner Zoo: Die Hauptdarsteller von DER SCHUH DES MANITU und Zoo-Direktor Dr. Bernhard Blaszkiewitz haben heute einen seltenen Poitou-Esel im Zoo symbolisch auf den Namen "Apollo 14" getauft. In Erinnerung an den legendären "Apollo 13" aus der Show DER SCHUH DES MANITU.

Poitou-Esel sind eine gefährdete Großeselrasse, daher sind die Nachzuchten im Tierpark Berlin und im Zoo Berlin für die Arterhaltung besonders wichtig. Das in Berlin uraufgeführte Musical "Der Schuh des Manitu" im Theater des Westens unterstützt als neuer Botschafter die Gemeinschaft der Förderer von Tierpark Berlin und Zoo Berlin e. V.

Gerne stellen wir Ihnen Fotos der heutigen Esels-Taufe zur Verfügung. Bei Interesse wenden Sie sich bitte an: alessandra.bilotti@stage-entertainment.de oder telefonisch 030 - 31 903 876.

DER SCHUH DES MANITU spielt in Berlin noch bis Ende Mai. Weltpremiere feierte die Produktion im letzten Dezember an der Kantstraße. Zuschauer und Kritiker zeigten sich gleichermaßen begeistert von der Bühnenversion des gleichnamigen Kinofilmes. DER SCHUH DES MANITU ist eine rasante Live-Show, in der sich Spannung, Drama und Liebe gegenseitig das Kriegsbeil, oder den Klappstuhl, in die Hand geben... Hier können Marterpfähle singen und Kakteen Samba tanzen. Die absurde Skurrilität spiegelt sich in dem aufwendigen Bühnenbild und über 20 neu komponierte Songs wider, die der Geschichte und vor allem dem Publikum den Rest geben.

BERLIN - DIRTY DANCING

Ab 4. Februar: Berlinale-Pause für DIRTY DANCING

DIRTY DANCING - Das Original Live On Stage setzt für einige Wochen aus und kehrt am 27. Februar mit Johnny und (neuer) Baby zurück an den Potsdamer Platz. Autorin Eleanor Bergstein als Ehrengast bei den diesjährigen Internationalen Filmfestspielen.

Berlin, 28.01.2010. Alle Jahre wieder: Auch in diesem Jahr ziehen die Internationalen Filmfestspiele wieder für einige Wochen in das Theater am Potsdamer Platz und machen es damit zum offiziellen Berlinale Palast. Für das Ensemble von DIRTY DANCING - Das Original Live On Stage bedeutet das drei Wochen Pause: Der letzte Vorhang vor der kurzen Pause hebt sich am 3. Februar. Am 27. Februar geht es mit der kultigen Liebesgeschichte um Johnny und Baby weiter.

Für die Mitarbeiter - und vor allem Techniker - beginnt die stressreichste Zeit im Jahr. Sie sind auch während der Berlinale zuständig für alle Veranstaltungen der Festspiele. Beginnen mit dem Abbau der DIRTY DANCING-Kulissen und dem Einbau der Berlinale-Dekoration. Vor allem der 10x18 Meter großen Kinoleinwand auf der Bühne. Auch dieses Jahr arbeitet der technische Leiter, Paul Hansen mit seinem 30-köpfigen Team fast rund um die Uhr, um alle Vorbereitungen zu treffen. Aufgrund der festen Bühnenkulissen von DIRTY DANCING - Das Original Live On Stage dauert der Umbau in diesem Jahr fast vier Tage länger. Hansen selbst ist auch während der Berlinale für alle technischen Abläufe verantwortlich. Bis zum Rückbau der Showkulissen Ende Februar.

" DIRTY DANCING - Das Original Live On Stage setzt für einige Wochen aus und kehrt am 27. Februar mit Johnny und (neuer) Baby zurück an den Potsdamer Platz. Autorin Eleanor Bergstein als Ehrengast bei den diesjährigen Internationalen Filmfestspielen.

Berlin, 28.01.2010 Alle Jahre wieder: Auch in diesem Jahr ziehen die Internationalen Filmfestspiele wieder für einige Wochen in das Theater am Potsdamer Platz und machen es damit zum offiziellen Berlinale Palast. Für das Ensemble von DIRTY DANCING - Das Original Live On Stage bedeutet das drei Wochen Pause: Der letzte Vorhang vor der kurzen Pause hebt sich am 3. Februar. Am 27. Februar geht es mit der kultigen Liebesgeschichte um Johnny und Baby weiter.

Für die Mitarbeiter - und vor allem Techniker - beginnt die stressreichste Zeit im Jahr. Sie sind auch während der Berlinale zuständig für alle Veranstaltungen der Festspiele. Beginnen mit dem Abbau der DIRTY DANCING-Kulissen und dem Einbau der Berlinale-Dekoration. Vor allem der 10x18 Meter großen Kinoleinwand auf der Bühne. Auch dieses Jahr arbeitet der technische Leiter, Paul Hansen mit seinem 30-köpfigen Team fast rund um die Uhr, um alle Vorbereitungen zu treffen. Aufgrund der festen Bühnenkulissen von DIRTY DANCING - Das Original Live On Stage dauert der Umbau in diesem Jahr fast vier Tage länger. Hansen selbst ist auch während der Berlinale für alle technischen Abläufe verantwortlich. Bis zum Rückbau der Showkulissen Ende Februar.

"Dirty Dancing"-Autorin Eleanor Bergstein wird dieses Jahr zum zweiten Mal als Gast der Berlinale erwartet. Bergstein war bereits 2004 als Produzentin und Filmemacherin im Rahmen des 2. Berlinale Talent Campus in Berlin. Dieses Jahr freut sie sich besonders darauf, viele Filme in dem Theater sehen zu können, in dem ansonsten ihre Show DIRTY DANCING - Live On Stage gezeigt wird. Eleanor Bergstein wird vom 11.-18. Februar in Berlin sein.

Vieles neu für Johnny Castle.

Wenn DIRTY DANCING - Das Original Live On Stage am 27. Februar wieder an den Potsdamer Platz zurückkehrt, wird Berlins Johnny, Dániel Rákász (25), ein neues Baby an seiner Seite begrüßen. Jenny Bach (22) gewann Ende 2009 die Final-Auditions und steht jetzt zum ersten Mal als Hauptdarstellerin in einer großen Show auf der Bühne. Ebenfalls neu werden zwei bekannte Gesichter aus Film und Fernsehen sein. Die Berliner Schauspieler Ursula Heyer und Rainer Brandt stehen künftig als Mrs. und Mr. Schumacher auf der Bühne. Die Zehlendorfer sind vor allem auch privat ein Paar, seit nunmehr 50 Jahren. Goldene Hochzeit wird im Februar gefeiert. Selbstverständlich bei Kellerman's. (Weitere Informationen zu Jenny Bach, Ursula Heyer & Rainer Brandt sowie zu Dániel Rákász schicken wir Ihnen gerne zu).

Die Spielzeit von DIRTY DANCING - Das Original Live On Stage wurde bis Ende August 2010 verlängert, nachdem bereits sehr früh der Berliner Vorverkaufsrekord gebrochen wurde. Mittlerweile wurden schon über 250.000 Zuschauer begrüßt.

DIRTY DANCING - Das Original Live On Stage von Autorin Eleanor Bergstein ist kein klassisches Musical. Die unvergessene Musik ist wie ein Live-Soundtrack in die Handlung integriert. Die Show bleibt dem Filmstoff in jeder Hinsicht treu und hält dennoch Überraschungen bereit: Mehr klassische Songs, stärker ausgebaute Charaktere, nie zuvor gezeigte Szenen und noch heißere Tänze lassen den berüchtigten Sommer '63 wieder auferstehen. Erzählt von 41 Darstellern und 35 Hit-Songs, einschließlich "Hungry Eyes", "Hey Baby", "Do You Love Me" und natürlich das Herz schmelzende "(I've Had) The Time Of My Life".

S T U T T G A R T - TANZ DER VAMPIRE

Stuttgarter spenden den Vampiren eifrig Blut im Alten Schlos

Blutsauger und Deutsches Rotes Kreuz empfangen freiwillige Lebensretter

Stuttgart, 22.06.2010 "Gib uns dein Blut!" - unter diesem Motto hat das Ensemble von TANZ DER VAMPIRE zusammen mit dem Deutschen Roten Kreuz (DRK) zur Blutspendeaktion im Landesmuseum Württemberg im Alten Schloss aufgerufen. Rund 200 Freiwillige und Fans sind der Einladung am Dienstagnachmittag gefolgt. Jan Ammann als Graf von Krolock und seine weibliche Vampirbegleitung Senta-Sofia Delliponti haben sie empfangen.

An mehreren Abnahmestationen floss das Blut in Halbliterbeutel, immer wieder verstauten die DRK-Mitarbeiter frisch gefüllte Blutkonserven - ein Anblick, der den Vampiren die Zähne blitzen ließ. Jan Ammann war von der Spendenbereitschaft der Stuttgarter begeistert. "Wir freuen uns sehr, dass so viele Freiwillige gekommen sind, um ihr Blut zu spenden. Damit helfen sie vielen Menschen", sagt er und fügt schmunzelnd hinzu: "Wie wichtig das Blut ist, wissen wir schließlich aus eigener Erfahrung." Als Dankeschön für den kleinen Pieks, der bis zu drei Leben retten kann, hat jeder Spender automatisch an einer Verlosung von Eintrittskarten zu TANZ DER VAMPIRE teilgenommen.

Über die vielen Freiwilligen freute sich auch Eberhard Weck, Werbeleiter des DRKBlutspendedienstes Baden-Württemberg/Hessen. "Mit dem Ergebnis sind wir sehr zufrieden. Es sind viel mehr Spender gekommen, als wir üblicherweise bei Terminen in der Innenstadt haben. Und ganz weit über dem Durchschnitt liegen wir bei den Freiwilligen, die zum ersten Mal Blut gespendet haben.
Die Spender und Fans nutzten die Gelegenheit, dass die Vampire die Gemäuer des Palladium Theaters verlassen haben, um sich ein Autogramm zu holen. Geduldig spendeten Jan Ammann und Senta-Sofia Delliponti ihre Unterschriften und plauderten mit den Besuchern, bevor es wieder zurück ins Schloss des Grafen ging.

TANZ DER VAMPIRE nimmt die Zuschauer mit ins geheimnisumwobene Transsylvanien. Vampirforscher Professor Ambronsius und sein Assistent Alfred suchen dort nach Vampiren. Als sie im Wirtshaus eines kleinen Bergdorfes Quartier beziehen und sich auf die Jagd nach den Blutsaugern vorbereiten, trifft Alfred auf die schöne Wirtstochter Sarah. Sie verdreht jedoch nicht nur dem jungen Wissenschaftler den Kopf, sondern auch der Vampirgraf von Krolock, der ein Schloss in der Nähe des Wirtshauses bewohnt, findet Gefallen an ihr. Er lädt Sarah zum Mitternachtsball in sein Schloss ein - und sie kann seinem verlockenden Ruf nicht widerstehen. Es bleibt nicht mehr viel Zeit für Professor Abronsius und Alfred, um Sarah vor dem tödlichen Biss des Grafen zu retten.

H A M B U R G - KÖNIG DER LÖWEN IM

Bund der Löwinnen macht sich stark für Bildung afrikanischer Mädchen


50.000 Euro an Plan International und Schirmfrau Romney Müller-Westernhagen

Hamburg, 15.06.2010 Zum Tag des afrikanischen Kindes am 16. Juni trägt der "Bund der Löwinnen" mit Schirmfrau Romney Müller-Westernhagen einen großen Teil dazu bei, dass mehr Mädchen in Tansania die Schule beenden und sich so für einen Beruf qualifizieren können. Durch Sammlung der Musical-Darsteller nach den Vorstellungen und durch den Verkauf auf eines T-Shirts vom "Bund der Löwinnen" kamen bislang 50.000 Euro zusammen. Damit kann der Bau eines Mädchenwohnheims begonnen werden. Ein wichtiger Schritt. Denn noch immer gehen mehr als 40 Millionen Kinder in Afrika nicht zur Schule. Nur 32 Prozent der Jungen besuchen eine weiterführende Schule. Bei den Mädchen sind es sogar nur 29 Prozent. Die Gründe sind vielfältig: Häufig sind die Wege zum Unterricht zu weit. Vor allem Mädchen fürchten sich vor Gewalt auf den langen Wegen, vor Vergewaltigungen und daraus folgenden Schwangerschaften und Infizierungen.

Seit Oktober vergangenen Jahres machen sich die Schauspielerinnen und Schauspieler des Musicals Disneys Der König der Löwen im "Bund der Löwinnen" stark für ein Plan-Projekt für Mädchen in Afrika. Durch den Bau eines Mädchenwohnheims mit rund 100 Betten und einer Schulküche für 600 Jugendliche sollen besonders Mädchen unterstützt werden. "Für diese Mädchen bedeutet Bildung der Schlüssel für eine selbstbestimmte Zukunft. Mit den 50.000 Euro kann nun beispielsweise die Küche, der Speisesaal und eine Wäscherei gebaut und ausgestattet werden. Das ist ein erster großes Schritt", sagt Romney Müller-Westernhagen.
"Nala"-Darstellerin Ava Brennan überreichte Romney Müller-Westernhagen und Marianne M. Raven, Geschäftsführerin von Plan Deutschland das Eingangsschild als "Mkombozi Dormitory for Girls". Als symbolischen Startschuss für die Bauarbeiten: Dazu Marianne M. Raven, Geschäftsführerin von Plan Deutschland: "Die Mädchen der Schule haben über einen Namen beraten. Mehrheitlich angenommen wurde Mkombozi. Das heißt übersetzt so viel wie Rettung oder Retter. Denn für die Mädchen bedeutet dieser Schlafsaal und die Schulküche eine Rettung vor beeinträchtigenden Situationen, wie die langen und gefährlichen Schulwege, frühe, ungewollte Schwangerschaften sowie zu viel Hausarbeit in den eigenen oder fremden Familien. Diese Einrichtungen retten sie vor einer Zukunft ohne Perspektive."

Johannes Mock-O`Hara, Geschäftsführer der Stage Entertainment Deutschland, ergänzt: "Wir freuen uns sehr, die stolze Summe von 50.000 Euro an Plan übergeben zu können. Wir sind uns aber auch bewusst, dass dies nur ein Teilerfolg ist. Um das Schulprojekt in Tansania zu einem erfolgreichen Abschluss zu bringen, bedarf es noch weiterer Anstrengung. Deshalb hoffen wir, das sich noch viele Menschen gemeinsam mit uns im "Bund der Löwinnen" engagieren."

Mehr finden Sie unter:http://www.stage-entertainment.de